O filme “Neruda”, uma incursão singular de Pablo Larraín no drama político e biográfico, transporta o espectador para o Chile de 1948, quando o poeta e senador comunista Pablo Neruda é forçado à clandestinidade. Após a ilegalização do comunismo no país, Neruda (interpretado por Luis Gnecco), figura de proporções míticas e hábitos boêmios, precisa desaparecer, tornando-se o alvo de uma implacável caçada policial. No seu encalço está o astuto e ambicioso detetive Oscar Peluchonneau (Gael García Bernal), um personagem ficcional que opera como a consciência e o perseguidor na narrativa.

Larraín subverte as expectativas de um drama biográfico ao apresentar a fuga de Neruda não como um simples evento histórico, mas como um jogo estilizado de gato e rato, onde a realidade e a fantasia se entrelaçam fluidamente. A busca de Peluchonneau por Neruda não é apenas uma missão profissional; é uma jornada quase existencial, na qual o detetive se vê cada vez mais definido pela sua obsessão em capturar o poeta. Peluchonneau é, de muitas formas, um narrador que tenta escrever seu próprio capítulo na história de Neruda, um perseguidor que anseia por sua própria lenda, forjada na sombra do gigante que persegue.

O filme “Neruda” não se propõe a ser uma cronologia linear da vida do poeta. Em vez disso, explora a natureza da figura pública e da persona que se cria ao redor de uma personalidade icônica. Larraín investiga como a identidade de um indivíduo, especialmente um tão grandioso como Pablo Neruda, pode ser moldada e até inventada através da narrativa. A obra questiona a fronteira entre o que é vivido e o que é fabulado, entre o homem e o mito em construção. É um olhar provocador sobre a arte de narrar a si mesmo e de ser narrado pelos outros, onde a fuga de Neruda se torna uma performance, e a perseguição de Peluchonneau, uma tentativa de coautoria. Este drama chileno, com sua direção de arte impecável e roteiro astuto, constrói uma atmosfera onírica que realça o caráter elusivo de seu protagonista e a natureza ambígua da fama.